夏尽秋初，天气还如同刘东明在《虞山遗忘》中所叙述的一般，“太阳烤熟了整个九月”。
也是在这样的日子，刘东明推出了自己“从业生涯”二十年中的第五张专辑——《沉默相伴》，这张专辑在绍兴覆卮山居的布草间完成了录音，距离上张专辑发布已经时隔四年。
时间匆匆，来不及感叹就要告别，而民谣就像向前流淌的记忆体，裹挟着在生活中渐渐隐匿消失的那些部分，迂回游荡，在一个必要的节点，重新折返。
细数上个十年，民谣尤其是新城市民谣，在流行音乐市场中经历了前所未有的好时光与大发展。一人一琴，诗与远方，城市霓虹的背面，男男女女的爱恨情仇……
这样标签化的民谣在某些商业目的的包装下，曾经汲取了无数年轻人的感动与眼泪，甚至受到全民的追捧和赞美。然而在彼时一长串民谣歌手的名单当中，我们却很难注意到刘东明的名字。
野孩子乐队的主唱张佺曾评价刘东明说：“我们这个时代有很多优秀的音乐人，但如果说有一个人能够践行民谣歌手的身份担当，这个人就是刘东明。他的人格和作品能让我们感到他的内心和想要表达的精神始终表里如一，唱功和吉他驾驭能力也会在很多忙碌的音乐人之上。”
张佺的高度评价，对应着刘东明在公共语境中和现实名利场中的缺位，着实耐人寻味。刘东明不善经营自己并非是愚钝和懈怠，而是将专注力更加毫无保留地安排给了生活、观察，与创作本身。
与众多涂脂抹粉、感情苍白的口水民谣比较，刘东明的音乐里的深情，诙谐，真挚以及自省的思考，往往需要仔细咂摸才能品味出其冰山一角之外的部分，不管是否会难以被听到和悦纳，刘东明只是在做忠实于自我的音乐表达，不在乎是否于群体中隐形。
重拾民谣的叙事传统
在新专辑《沉默相伴》中，刘东明重拾起了民谣的叙事传统——相比起《虞山遗忘》中编曲和配器的工整、华丽，《沉默相伴》的气质回归至更早时期的风格——朴实，粗粝，却扑闪着深情款款的情义。
新歌《像一只滚动的脸盆》早先在刘东明在